Bariton Robbert Muuse is een veelzijdige concertsolist, gespecialiseerd in een breed repertoire van oude muziek tot hedendaagse werken. Hij vertolkte vele stukken van J.S. Bach en heeft een grote verscheidenheid aan werken uitgevoerd, van de Franse en Duitse barok tot Mozart, Haydn, Fauré, Brahms en Vaughan Williams. Hij werkte samen met gerenommeerde dirigenten zoals Ed Spanjaard, Reinbert de Leeuw, Jan Willem de Vriend, Valéry Gergiev en Matthew Halls. Hij zong met vooraanstaande symfonieorkesten in Nederland en daarbuiten. In de opera vertolkte hij tientallen rollen, waaronder de titelrol in Tsjaikovski’s Eugen Onegin.

Robbert Muuse was 10 jaar lang baroksolist bij het Franse Ensemble Pierre Robert, onder leiding van Frédéric Desenclos, met optredens op internationale festivals en enkele bekroonde cd-opnamen. Met Ensemble Ex Tempore maakte hij opnamen van Graupners Passionskantaten. Als koor- en ensemblezanger werkte hij 20 jaar freelance met het Nederlands Kamerkoor en later bij de Zürcher Singakademie.

Zijn passie ligt bij de liedkunst. Sinds 1994 gaf hij talloze liedrecitals met pianiste Micha van Weers, waaronder optredens in het Concertgebouw in Amsterdam en in het buitenland zoals in Stuttgart, Salzburg en Parijs. Naast bekend repertoire richten zij zich op liederen van vervolgde joodse componisten en maakten ze premiere-opnamen van werken van Julius Röntgen en Cyril Scott. Robbert Muuse studeerde cum laude af bij Mya Besselink in Maastricht en vervolgde zijn studie in Duitsland bij Donald Litaker. Samen met pianiste Micha van Weers studeerde hij Liedgestaltung bij Konrad Richter in Stuttgart, bij Hartmut Höll aan het Mozarteum Salzburg en privé bij Julius Drake in Londen. Ook werd hij enkele jaren gecoacht door Gary Coward in het VK. Jaarlijks geven zij liedinterpretatiecursussen voor duo’s.

“Martijn Sanders pours out golden tone, sounding like the young Hvorostovsky”- Operanews, Larry Lash
De Nederlandse bas-bariton Martijn Sanders studeerde aan het Utrechts conservatorium bij Henny Yana Diemer, volgde de operaopleiding aan de Universität für Musik und darstellende Kunst in Wenen bij Vahan Mirakian om daarna in de leer te gaan bij de Amerikaanse tenor James McCray in Den Haag.
Nadat hij de eerste prijs wint op het Nico Dostal concours in St Pölten (Oostenrijk), debuteert hij ter gelegenheid van de Wiener Mozartwoche als Papageno in de Zauberflöte en zingt in datzelfde jaar de rol van Dandini in La Cenerentola tijdens het festival van Rheinsberg. Vervolgens behoort hij tot de solistenensembles van de Wiener Kammeroper, Opera Zuid Maastricht en Theater Aachen.
Martijn Sanders gasteert regelmatig in Amsterdam (Nationale Opera), Enschede (Nederlandse Reisopera), Den Haag (Opera2day), Tokyo en Baden en vertolkt rollen op tal van festivals zoals in Klosterneuburg, Belgrado en Gent.
Tot zijn uitgebreide en zeer divers repertoire behoren rollen als Figaro (Le Nozze di Figaro), Don Giovanni, Papageno, Sprecher ( Die Zauberflöte), Escamillo Carmen), Riccardo (I Puritani), Amonasro (Aida), Nabucco, Germont (La Traviata), Popolani (Barbe Bleue), Junius (The rape of Lucretia), Tonio (I Pagliacci), Alfio (Cavalleria Rusticana), Melitone (La Forza del destino), Falke (Die Fledermaus), Sagrestano (Tosca), Colline (La Boheme), De Bretigny (Manon), Sacha (Moskva Chereomushki), Action (Westside Story) en Patrocles (King Priam).
Veel lof oogst hij met zijn vertolking van Figaro bij het orkest van de 18e eeuw o.l.v Kenneth Montomery en met zijn debuut als Holländer (Der Fliegende Holländer) in BergArena Halde Haniel o.l.v Vallteri Rauhalammi.
Ook als liedzanger en concertsolist heeft Martijn Sanders een grote reputatie opgebouwd en is hij te horen op belangrijke podia in binnen- en buitenland. Hij soleert daarbij veelvuldig in werken als de Johannes Passion en Mathäus Passion (Bach), Messiah (Händel), Die Jahreszeiten en Die Schöpfung (Haydn), Ein Deutsches Requiem (Brahms), Requiem (Mozart), Messa di Gloria (Puccini), Stabat Mater en Petite Messe Solennelle (Rossini), Requiem (Verdi), Elias en Paulus (Mendelssohn), Stabat Mater (Dvorak), The Bells (Rachmaninoff) en Carmina Burana (Orff).
Enkele hoogtepunten zijn Bach’s Matthäus Passion met het Residentie Orkest o.l.v Jaap van Zweden, Berlioz’ L’enfance du Christ met het Brabants Orkest o.l.v Michael Tabachnik en Debussy’s La chûte de la maison Usher met het Radio Filharmonisch Orkest o.l.v Edo de Waart.
Bij de fameuze Zaterdagmatineeconcerten in het Concertgebouw is hij te horen in Protesilaos en Laodamia (Escher), Die Gezeichneten (Schreker), A village Romeo and Juliet (Delius) en Fedora (Giordano) en in de Münchener Philharmonie vertolkt hij bij de Bayerische Rundfunk de rollen van Vitellius (Herodiade) en Johann (Werther).
Martijn Sanders heeft zijn medewerking verleend aan tal van radio- en televisieuitzendingen, waaronder NTR Podium, Tijd voor Max (MAX), Vrije Geluiden (VPRO) en De Wereld Draait Door (VARA). Zijn vertolkingen van Angelotti (Tosca) bij de Nationale Opera en Claudius (Hamlet) bij Opera2Day zijn uitgebracht op dvd.
Hij was veelvuldig te horen bij verschillende orkesten zoals het Concertgebouworkest, Münchener Rundfunkorchester, Symfonieorkest Vlaanderen, het Orkest van het Oosten, het Radio Kamer Orkest, Holland Symfonia, het Nederlands Kamerorkest, het Gelders Orkest, het Nederlands Blazers Ensemble, de Brandenburger Symphoniker, het DoelenEnsemble en de Neue Philharmonie Westfalen. Hierbij werkte hij samen met dirigenten als Matthias Bahmert, Sir Mark Eldar, Lorenzo Viotti, John Nelson, Markus Stenz, Lawrence Renes, Frans Brüggen, Etienne Siebens, Ingo Metzmacher, Otto Tausk, Tan Dun, Antony Hermus, Marco Armiliato, Giampaolo Bisanti en Ed Spanjaard.

De Nederlandse sopraan Lisette Bolle volgde haar zangopleiding aan het Utrechts Conservatorium.
Lisette ontving de ‘Cristina Deutekom prijs’ op het Cristina Deutekom concours, was laureaat op de Vocalisten Presentatie en ontving de ‘Vriendenprijs’ van de Vereniging Vrienden Nationale Reisopera voor haar vertolking van Konstanze in Die Entführung aus dem Serail.

Als soliste zong Lisette werken als Matthäus- en Johannes Passion, Mozart’s Krönungsmesse en mis in c, het Gloria van Poulenc, Orff’s Carmina Burana en Händel’s Messiah beide met het Magogo Kamerorkest o.l.v. Arjan Tien, La Petite Messe Solennelle met Bachkoor Holland o.l.v. Gijs Leenaars, Ein Deutsches Requiem, Paulus van Mendelssohn met Le Concert D’ Anvers o.l.v. Bart Van Reyn (tevens Radio 4 avondconcert uitzending) Verdi’s Messa da Requiem en Mahler’s Rückertlieder, die Schöpfung Haydn, A Child of Our Time Tippett, Les Noces Stravinsky en The Bells van Rachmaninov o.l.v. Boudewijn Jansen en Mahler II met het Stavanger Symphony Orchestra o.l.v. Christian Vasquez.

Lisette zong operarollen zoals Fiordiligi o.l.v. Jan Willem de Vriend, high-lights uit La Rondine in o.a. Erfurt, Salzburg, Hanna Glawari in Lehár’s Die Lustige Witwe en Alice Ford in Verdi’s Falstaff in Teatro Regio di Parma, in Milaan en op het Operafestival van Barga in Italië. Ook zong zij de rol van Michaëla (Carmen) o.l.v. Kenneth Montgomery, Violetta in Verdi’s La Traviata o.l.v. Arjan Tien in de Vereeniging te Nijmegen, Gilda (Rigoletto) bij Opera Baltycka in Gdansk, de Kurfürstin in de operette Der Vogelhändler (Zeller) o.l.v. Bernard Steiner bij de opera van Krakau en in Nederland en België en Konstanze in Mozart’s Die Entführung aus dem Serail bij de Nationale Reisopera (RAP).

Lisette zong met succes Rosalinde von Eisenstein (Fledermaus) in een productie van het
Noord Nederlands Orkest o.l.v. Balázs Kócsar / regie van Elsina Jansen.
Met het orkest Filharmonia Arthura Rubinsteina zong Lisette Bolle o.l.v. Massimiliano Caldi de Carmina Burana te Lódz (Polen) en in de NTR ZaterdagMatinee de rol van Sklave in de opera Salomé (Strauss) met Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Edo de Waart. Lisette zong zij in de Matinee de rol van Vrouw en Vrouw op het strand in de wereldpremiere van Peter-Jan Wagemans’ opera Andreas Weent met de Radio Kamerfilharmonie o.l.v. Michael Schønwandt.

Bij de Nederlandse Opera maakte Lisette haar debuut als 5de Magd in Elektra met het Nederlands Philharmonisch Orkest o.l.v. Marc Albrecht / regie: Willy Decker (tevens CD-opname).
Vervolgens werd zij daar nog uitgenodigd voor Una Voce dal Cielo met het Rotterdams Philharmonisch Orkest o.l.v. Yannick Nézet-Séguin, als 1. Knappe en 1.1. Blumenmädchen in Parsifal met het Koninklijk Concertgebouworkest o.l.v. Iván Fischer / regie: Pierre Audi en onlangs voor Woglinde in Das Rheingold met het Nederlands Philharmonisch Orkest o.l.v. Hartmut Haenchen / regie: Pierre Audi.

Recent zong Lisette Woglinde in das Rheingold in het Gran Teatre del Liceu Barcelona o.l.v.
Josep Pons / regie: Robert Carsen, Donna Anna met Le Concert D’ Anvers o.l.v. Bart van Reyn / regie: Korneel Hamers oa in deSingel Antwerpen en Najade in Ariadne auf Naxos o.l.v.
Wolfram-Maria Märtig in het Aalto-Musiktheater te Essen.
Toekomstige engagementen zijn o.a. Helmwige Walküre in het Aalto-Musiktheater te Essen,
La Petite Messe Solennelle en De Kokkin in De Nachtegaal Stravinsky met het
Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Charles Dutoit voor de NTRZaterdagMatinee.

Franziska Gottwald is in Marburg aan de Lahn geboren. Na haar studie zang in Saarbrücken, Hannover en Weimar was zij gedurende 4 jaar vast ensemblelid bij het Deutschen Nationaltheater in Weimar.

Gastengagementen voerden Franziska Gottwald onder andere naar de operahuizen in Keulen, Stuttgart, Hannover, Wiesbaden, Toulouse, Bilbao, Basel en naar de Komische Oper Berlin. Haar wens de kracht van de muziek en vertolking wederzijds te verbinden kwam zo tot uiting in partijen als Cherubino en Sesto (Mozart), Ariodante en Ruggiero (Händel), Orfeo (Gluck), Hänsel (Humperdinck) of Prinz Orlofsky (J. Strauss).

Franziska Gottwald was soliste bij vooraanstaande orkesten zoals het Gewandhaus Orchester Leipzig, het Venice Baroque Orchestra, het Concertgebouw Orkest, het Amsterdam Baroque Orchestra, Musica Antiqua Köln, Concerto Köln, de Akademie für Alte Musik Berlin, het ensemble Resonanz, en diverse Duitse Rundfunk-orkesten en de Bamberger Symphonikern.

Concertreizen met werken uit de barok, via de romantiek tot de hedendaagse muziek voerden haar naar Japan, Südafrika, Kanada, Südostasien en door heel Europa. Orkestwerken als Dvorak’s Biblische Lieder, Das Lied van der Erde van Mahler, Verdi’s Requiem of Berlioz’ “les nuits d’été” stonden daarbij op het programma, evenals Mozart of Händel Solo- Aria-avonden. Zo was zij in 2015-2016 onder andere te gast in de concerzalen van Londen, Madrid, Amsterdam, Yokohama, Florence, Tel Aviv en Jerusalem, Stavanger, Basel, Bilbao, Keulen, Dresden en Baden-Baden.

Franziska Gottwald, winnares van het Internationale Leipziger Bachwettbewerb heeft eveneens een rijke schat aan ervaring op het gebied van de historische uitvoeringspraktijk door de jarenlange samenwerking met dirigenten als Reinhard Goebel, Ton Koopman, Andrea Marcon, Fabio Biondi, Konrad Junghänel, Christoph Spering en vele anderen.

Franziska Gottwald werkte als soliste mee aan tal van CD-producties, zoals Merope van Vivaldi onder de leiding van Fabio Biondi, of L’Olimpiade: The Opera onder leiding van Markellos Chryssicos. In het bijzonder dient ook vermeld te worden de opname van Samson van Händel onder leiding van Nicholas McGegan.