De tenor Andreas Post kreeg zijn eerste zangonderricht bij Alastair Thompson en studeerde in de zangklas van Prof. Ks. Soto Papulkas aan de Folkwang-Hochschule in Essen. De in Arnsberg geboren Andreas studeerde vervolgens schoolmuziek, veranderde echter in de richting van muziektheater/zang en behaalde zijn concertexamen met cum laude. Met Prof. Normen Shetler werkte hij aan vragen bij de liedinterpretatie. 1996/1997 ontving hij een beurs van het Schubert-Gesellschaft in Duisburg. In 1998 ontving hij de tweede prijs bij het elfde internationale Bach-concours in Leipzig evenals een bijzondere prijs van de MDR.

Zijn internationale werkzaamheden voeren hem regelmatig naar festivals zoals de Telemanndagen Magdeburg, de Musikfestspielen Dresden, de Tagen alter Musik Regensburg, de Händelfestspielen Halle en het festival van Vlaanderen in Brugge. Hij zong onder verschillende dirigenten zoals Ludger Rémy, Andreas Spering, Jan Willem de Vriend, Jos van Veldhoven, Philippe Herreweghe, Hermann Max, Peter Neumann, Christoph Schoener en Thomas Neuhoff. Hij trad o.a. op met het Collegium Vocale Gent, de Regensburger Domspatzen, de Nederlandse Bachvereniging, La Banda Augsburg, La Ciaccona München, de Hannoverschen Hofkapelle, Musica Alta Ripa, het Telemannischen Collegium Michaelstein, Combattimento Consort Amsterdam, het Göttinger Symphonie Orkest, de Essener Symphoniker, Wuppertaler Symphoniker, Düsseldorfer Symphoniker, de Carl-Philip-Emmanuel-Bach-Akademie Hamburg en de Rheinische Kantorei Dormagen en het Keuls Kamerkoor.

In de opera was Andreas Post te horen als Tamino/Die Zauberflöte van W.A. Mozart, Alfred in Johann Strauss’ Die Fledermaus, Macheath in Brittens The Beggar’s Opera, Samson in een enscenering van het gelijknamige oratorium van G.F. Händel, Astromonte in de herontdekte opera Der Stein der Weisen, waaraan W.A. Mozart o.a. ook componeerde, als Palemone in Schuters opera Amor e Psiche en als laatste was hij in 2006 als Pedrillo / in Mozarts Die Entführung aus dem Serail (coproductie van het Göttinger Symfonie Orkest met het Duitse theater Göttingen) te horen. Voor de heropname van die Entführung aus dem Serail in november 2007 werd hij opnieuw uitgenodigd.

Andreas Post houdt zich sinds 1995 intensief bezig met de liedkunst. In het kader van deze samenwerking zijn in 2002 en 2003 twee solo-CD’s van deze beide kunstenaars verschenen.
De veelzijdigheid en het uitgebreide repertoire van Andreas Post zijn op talrijke CD- en radio-opnamen vastgelegd.

Der in Freiburg geborene Bariton Georg Gädker studierte Gesang und
Gesangspädagogik in Freiburg und Mannheim bei Bernd Göpfert und Rudolf Piernay,
sowie an der Guildhall School of Music and Drama London, wo er sein Studium mit
Auszeichnung beendete. Abgerundet wurde seine Ausbildung durch Meisterkurse unter
anderem bei Thomas Quasthoff, Emma Kirkby, Graham Johnson, Sarah Walker, Wolfram
Rieger, Charles Spencer und Thomas Hampson, der ihn in der Presse als
„hervorragenden Liedsänger“ bezeichnete.
Georg Gädker ist Preisträger und Stipendiat verschiedener internationaler
Gesangswettbewerbe, darunter dem Deutschen Musikwettbewerb, dem Internationalen
“Cantilena Gesangswettbewerb” der Festspielstadt Bayreuth, dem Johannes-Brahms –
Wettbewerb Pörtschach (Österreich), dem “Podium Junger GesangSolisten” des VDKC
sowie des Wettbewerbs „Musica Sacra“ Rom. Auch beim „Königin Elisabeth von Belgien“-
Gesangswettbewerb Brüssel ging er als Preisträger hervor. Im Juni 2012 wurde ihm der
zweite Preis beim internationalen Robert-Schumann-Wettbewerb Zwickau verliehen, im
September 2012 ging er zudem als Laureat des Internationalen Gesangswettbewerbs von
’s-Hertogenbosch hervor. Daneben war Georg Gädker Mitglied der „Bundesauswahl
Konzerte Junger Künstler“ des Deutschen Musikrats, Finalist der internationalen
Gesangswettbewerbe von Braunschweig und Wien, sowie Stipendiat des Internationalen
Richard-Wagner-Verbands.
Gastengagements führten den Bariton auf die Bühnen von Kammeroper Schloss
Rheinsberg, Staatstheater Braunschweig, musikalischer Komödie der Oper Leipzig, LAB
Frankfurt (Oper Frankfurt/Ensemble modern) sowie an die junge Oper des
Nationaltheaters Mannheim, wo er unter anderem als Graf Almaviva (Figaro), Æneas
(Dido&Æneas), Schneck (Vogelhändler), Notario (Gianni Schicchi) sowie in
Uraufführungen der Oper „Wasser“ von Arnulf Herrmann sowie der Kammeroper
„Neumond“ von Lucia Ronchetti zu erleben war. 2013 gastierte er zudem in der
Titelpartie von Schostakowitschs Oper „Das Märchen vom Popen und seinem Knecht
Balda“ in einer Produktion des Konzerthauses Berlin. Weiter ist er regelmäßiger Gast
großer Konzert- und Liedpodien wie Philharmonie und Konzerthaus Berlin, Philharmonie
Köln, Gewandhaus Leipzig, Liederhalle Stuttgart oder Wigmore Hall London, wo er neben
seiner Liebe zum Liedgesang alle großen Oratorienpartien seines Fachs zur Aufführung
brachte. Zahlreiche Rundfunkmitschnitte und Tonträger entstanden, u.a. für den NDR,
SWR, deutschlandradio und Radio France. Eine CD mit Orchesterliedern von Gustav
Mahler ist 2010 erschienen. 2013 wird er sein Debüt mit Beethovens 9. Symphonie im
Muziekgebouw Amsterdam geben.
Neben seinen eigenen künstlerischen Aktivitäten ist Georg Gädker künstlerischer Leiter
der von ihm mitbegründeten internationalen Liederabendreihe „klangwerk LIED
Freiburg“ unter der Schirmherrschaft von Irwin Gage.

Adrian Fernandes (1987) is geboren te Curaçao, hij studeerde klassieke zang aan het Rotterdams Conservatorium (Codarts) met als hoofdvakdocent Roberta Alexander. Daarnaast kreeg hij coaching en masterclasses van o.a. Carolyn Watkinson, Frans Huijts, Charlotte Riedijk, Dennis O’ Neill en Vinson Cole.

Als tenor voert Adrian veel grote werken uit zoals het Weihnachts oratorium, de Mattheus- en Johannespassie (tenorsolist en evangelist) en vele cantates van J.S. Bach, diverse missen van W.A. Mozart, de Messiah van G.F. Händel, Die Schöpfung van J. Haydn, Mariavespers van C. Monteverdi, Petite Messe Solennelle van G. Rossini en Serenade for Tenor, Horn and Strings en de Saint Nicolas Cantata van B. Britten.

Adrian werkte als tenorsolist mee aan het speciale kerstprogramma ‘Rejoice’ van Combattimento en Wishful Singing dat werd uitgevoerd in o.a. Paradiso Amsterdam, Orpheus Apeldoorn en de Oosterpoort Groningen. In 2017 soleerde hij in de zomer op de eerste, succesvolle editie van het festival ‘Lekker Klassiek’ in België met maar liefst 3.500 toeschouwers en hij nam deel aan de uitvoeringen van Händel’s Messiah door de Nieuwe Philharmonie Utrecht o.l.v. Johannes Leertouwer. Adrian werkte eerder met dirigenten als Wiecher Mandemaker, Rob Vermeulen en Dirk Brossé.

Bas-bariton Pieter Hendriks studeerde bij Herman Woltman en Wout Oosterkamp aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag. In 1997 was hij prijswinnaar van de Erna Spoorenberg Vocalisten Presentatie voor oratorium.

Het concertrepertoire van Pieter Hendriks geeft blijk van zijn grote veelzijdigheid. Hij zong de grote oratoria van Bach, Beethoven, Händel, Haydn, Mozart, Mendelssohn en Rossini en daarnaast zong hij werken van Schönberg, Szymanowski, Orff, Zemlinsky, Martin, Bernstein, Britten en Honegger.
Hij werkte met bekende ensembles als het Orkest van de Achttiende Eeuw, Residentie Orkest, Radio Kamer Filharmonie, Koninklijk Concertgebouworkest, Noord Nederlands Orkest en het Combattimento Consort Amsterdam en soleerde onder dirigenten als Jaap van Zweden, Frans Brüggen, Mariss Janssons, Ed Spanjaard, Jan Willem de Vriend, William Christie, Daan Admiraal en Christian Zacharias.

Ook op het operapodium was Pieter Hendriks de afgelopen jaren regelmatig te zien.
Bij De Nederlandse Opera zong hij de rol van Monnik in de wereldpremière ‘Tea’ van Tan Dun (een productie die zowel in Amsterdam als Tokio werd uitgevoerd) en bij de Nationale Reisopera vertolkte hij de rol van Kilian in Von Webers ‘Der Freischütz’ en Henry in Micha Hamels ‘Snow White’. Verder zong hij de rol van Junge Heer in ‘Der Protoganist’ (Weill), Ferryman in ‘Curlew River’ (Britten) en de titelrollen van ‘Falstaff’ (Salieri) en ‘Nixon in China’ (Adams). Met Barokopera Amsterdam maakte Hendriks een tournee in het binnen- en buitenland als bassolist in ‘King Arthur’ van Purcell. Zijn vertolking van de rol van Mamma Agata in ‘Viva la Mamma’ van Donizetti, een productie van Opera Trionfo in 2005, werd door de pers lovend ontvangen. In 2008 zong Hendriks in de Grachtenfestival productie van ‘Der Vampyr’ van Marschner en in augustus 2009 vertolkte hij de rol van Barone in Cimarosa’s ‘Il Pittore Parigino’ bij Opera Nijetrijne in Friesland waar hij in 2010 ondermeer de rol van Graaf zong in een Nederlandse bewerking van ‘Le nozze di Figaro’ van Mozart. Begin 2010 zong hij de rol van Silvano in Verdi’s ‘Un Ballo in Maschera’ bij de Nationale Reisopera.

Pieter Hendriks verleende zijn medewerking aan diverse cd- en dvd-opnames. Hij zong de rol van Papageno in een Nederlandse versie van Mozarts ‘Die Zauberflöte’, de bas aria’s in Bachs ‘Mattheuspassie’ in de vertaling van Jan Rot, de rol van Monnik in Tan Duns ‘Tea’ en de rol van Vis in ‘Jona, de neezegger’ van Willem Breuker.
Sinds 2002 is hij als eerste bas werkzaam bij het vermaarde Groot Omroepkoor in Hilversum.

Alt-mezzo Myra Kroese studeerde zang aan de conservatoria van Rotterdam en Den Haag, respectievelijk bij Jan Heije en Sophia van Sante. Zij volgde daarnaast masterclasses bij Jard van Nes en Robert Holl.

Myra Kroese deed al tijdens haar studie ervaring op met optreden, zowel solistisch als in ensemble-verband.
Haar repertoire als soliste omvat bekende oratoria door de eeuwen heen, van Vivaldi’s ‘Gloria’ tot Verdi’s ‘Requiem’. Maar ook in hedendaagse muziek neemt zij regelmatig de altsoli voor haar rekening, zoals in ‘Wo bist du, Licht’ van Claude Vivier, en ‘Omaggio alla Pieta’ van Mary Finsterer.

Verder zingt zij muziek van oudere meesters, waaronder bijvoorbeeld Domenico Scarlatti. Diens ‘Stabat Mater’ voerde zij enige tijd geleden uit met ‘Cappella Figuralis’ onder leiding van Jos van Veldhoven.

Zij werkte ondermeer met het Residentie Orkest,Orkest Van De Achttiende Eeuw,The Amsterdam Baroque Orchestra en het Asko-Schönberg Ensemble.Zij zingt bij dirigenten als Ed Spanjaard, Jos van Immerseel en Jos Vermunt.
Myra Kroese wordt in het algemeen gewaardeerd vanwege haar donkere timbre, haar flexibiliteit en haar expressieve vertolkingen.